содержание   ..  1  2  3  4  5  6  7  8  9  10    ..

ГЕРМАНИЯ. НЕМЕЦКАЯ ГРАВЮРА

Историю немецкой гравюры надлежит начинать с описания примитивных гравюр по дереву, появившихся на рубеже

XIV и XV веков и являющихся, вообще говоря, едва ли не наиболее ранними произведениями гравировального искусства. В течение всего XV века деревянная гравюра постепенно вырабатывала свой стиль и заполнила собою во второй половине пека страницы первопечатных книг. В большинстве случаев эти ранние гравюры принадлежат анонимным мастерам и именуются в собирательской практике по тем книгам или изданиям, в которые они входили („Biblia pauperum“, ..Planeten-buch“, ,,Narrenschiff‘‘ Себастьяна Бранта, Нюренбергская хроника Шедел’я, Библия 1494 года, изданная в Любеке, и тому по-добн.), при чем только изредка к этому обозначению удается прибавить имя автора.

Столь же анонимны в большинстве случаев и мастера первых гравюр по меди, отмечаемых обычно условно, как мастер „Смерти Марии", мастер „Игральных карт", мастер листа с датой 1446 и т. д.

Первый крупный немецкий гравер с резко выраженной индивидуальностью, сильно повлиявший на последующую эпоху, метил свои работы монограммой

Его деятельность развивалась между 1456 и 1467 годом, как предполагают, в Страсбурге (Мон. № 41).

Однако, подлинным основателем немецкой школы гравюры следует считать Marlin Schongauer (умер в Кольмаре в 1491. Мон. JNfe 42), под знаком которого впоследствии протекало, вплоть до появления Дюрера все развитие немецкой гравюры.

Благодаря исключительной редкости и высокой стоимости отмеченных мастеров вряд ли можно рассчитывать на появление их листов в папках наших местных музеев. В лучшем случае инкунабулы немецкой гравюры будут представлены в них кем-либо из учеников или подражателей Шонгауэра, из которых отметим:
 

Veit Stoss (1450—1472. Мон. № 43),

Albrecht Glockenton (1430—1485. Мон. № 44),

Israel von Meckenen (+1503. Мон. № 45),

Mair von Landshut (раб. около 1500. Мон. № 46),

Монограммистов LOZ, MZ, PPW и др.

Однако, в большинстве случаев немецкая серия начинающегося собрания открывается листами деревянной гравюры, часто встречающимися в продаже школы Нюрнбергского мастера

Michel Wolgemut (раб. 1491. Мон. № 47), бывшего, кстати сказать, учителем Дюрера.

Albrecht Diirer (1471—1528. Мон. № 48) по справедливости признается величайшим мастером немецкой гравюры, как в дереве, так и на меди. Его главные листы „Меланхолия". „Адам и Ева“ являются гордостью не только частных, но и музейных собраний. Обычно же первыми объектами собирательства Дюрера являются отдельные листы из трех серий „Страстей господних“ (больших и талых деревянных и малых медных) и серии „Жизни Марии".

Необходимо принять во внимание, что еще при жизни Дюрера на рынке появилось огромное количество копий его произведений, часто выдаваемых за оригиналы и трудно отличимых. Как известно, Дюреру на этой почве пришлось вести в Венецианском Сенате процесс с итальянским мастером Марк Антонием Раймонди; однако, в начинающих коллекциях не приходится отказываться от хороших копий (напр., Wierex’a), так как исключительно высокая стоимость оригиналов не позволяет обычно рассчитывать на их приобретение.

Дюрер произвел полный переворот в технике и стиле гравюры и оказал Сильнейшее влияние на всех своих современников и граверов всего XVI века.

Из его непосредственных учеников наибольший интерес представляет

Hans Baldung Grien (1480 — 1545. Мон. № 49), выделяющийся своими исключительно сильными гравюрами по дереву в „свето*тень“ (цветная в два тона), из которых особенно эффектны его „Ведьмы".

После Балдунг Грина необходимо в качестве учеников Дюрера и его продолжателей, особенно в работах по дереву, отметить следующих мастеров:

Hans Leonard Schauflein (1480—1540. Мон. № 50),

Hans Springinklee (раб. 1512—1522. Мон. № 51),

Ludwig Krug (t 1532. Мон. № 52),

Johanes Waechtlin (раб. 1505—1526. Мон. № 53),

Erhard Schon (раб. 1514—1542, мон. № 54),

Anton Woensam von Worms (раб. 1525 1541. Мон. №55) Наравне с Дюрером, как его сверстники, хотя и испытавшие на себе его влияние, но проявившие резко выраженную индивидуальность, стоят:

Hans Burgkmaier (1473—1531. Мон. №56),

Lucas Kranach (1472—1553 Мон. № 57).

Последний работал на севере и оставил продолжателя в лице

Hans Brosamer (раб. до 1566, 1506—1554. Мон. №58).

К именам Дюрера, Кранаха и Бургмайера следует причислить группу швейцарских мастеров, в силу своей редкости мало встречающихся на рынке:

Urs Graf (1485—1528. Basel. Мон. № 59),

Nicolaus Manuel Deutsch (1484—1530. Bern. Мон. № 60) Этими именами, к которым мы впоследствии присоединим имя Регенсбургского мастера А. Альтдорфера, исчерпывается, так сказать, старшее поколение мастеров, родившихся в конце

XV и начавших работать в самые первые годы XVI века.

Переходя к младшим поколениям, мы прежде всего должны отметить пользующуюся заслуженной славой группу так называемых немецких .,KleinmeisterW\ работавших обычно в малых форматах и сложивших свое искусство отчасти под влиянием Дюрера, учениками которого большинство их было, а с другой стороны, Марк Антония Раймонди, значительное количество работ которого было привезено в Нюрнберг Дюрером из его римской поездки.

Весьма многочисленные продукты творчества мастеров этой группы обычно и являются первыми объектами собирательства старой немецкой гравюры.
 

Среди них на первое место следует поставить Нюрнбергскую группу во главе с братьями Beham:

Hans Scbald Beham (1500—1550. Мон. № 61) и его брата, листы которого значительно реже,

Barthel Beham (1502—1540. Мон. № 62).

Непосредственно к ним примыкает их близкий товарищ в работе и в жизни

Georg Pencz (1500—1550. Мон. JSIb 64), а также монограм-мист IB (мон. № 63), которого многие авторы отожествляют с молодым Репсг’ом. Вся группа, а особенно Pencz, сильно итальянизирована.

Помимо Нюрнбержцев, к Kleinmeister’aM обычно причисляют ряд мастеров, живших в других городах, но работавших в той же плоскости, как и они. Среди этих мастеров первое место занимает работавший в гораздо более выдержанном немецком стиле Вестфалец

Heinrich Aldcgrever (1502—1555. Мон. № 65)1).

Многие из работ Альдегревера, как-то „Свадебные танцы“, „Римские композиции" и другие, принадлежат вообще к наиболее значительным листам немецкой гравюры.

Из других Kleinmeistcr’oB необходимо отметить Кельнского гравера:

Jacob Binck’a (1500, f 1569. Koln, Мон. № 66), очень сильного в своих оригинальных вещах, но в большей части своей работы копировавшего других, и группы уже упадочных мастеров конца XVI века, часто попадающихся в продаже:
Tobias Stimmer (1549—1582. Мон. № 67),

Cristoph Mauerer (1558—1614. Zurich. Мон. № 68),

Jost Ammann (1539—1591. Nurenberg. Мон. № 69),

Virgil Solis (1514—1568. Мон. № 70).

Часто к разряду Kleinmeister’oB относят

Albrecht Altdorfer (1480—1538. Regensburg. Мон. № 71)

сверстника А. Дюрера и наиболее сильного после него мастера немецкой гравюры, создавшего ландшафтную гравюру, и вместе со своим учеником

Wolf Huber (f 1553), оказавшего сильное влияние на ряд крупных мастеров XVI века, из которых отметим двух, работавших в портрете и пейзаже

Hans Sebald Lautcnsack (1524 —1563. Мон. № 72), Augustin Hirschvogel (1503—1558. Мон. № 73), из которых последний интересен для нас тем, что ему принадлежат гравюры Герберштейнова путешествия в Московию.

Несколько в стороне от упомянутых группировок стоял Melchior Lorch (1527—1586. Мон. № 74), гравировавший многочисленные изображения турок во всех видах и позах, и семья Хопфер ов—ювелиров, оружейников и граверов, из которых особенно сильным гравером, одним из первых, применявших технику офорта, является Daniel Hopfer (раб. 1493—1536. Мон. № 75), листы которого были изданы по старым доскам в XVII веке и носят в этом втором издании №№, отсутствующие в первом.

Историю немецкой гравюры XVI века, начатую именем Дюрера, достойно заключить именем Гольбейна:

Hans Holbein (1497—1543. Мон. Ns 76) дал в гравюре немного, но то немногое, особенно в виде исключительной серии Totentanz, вырезанных по его рисункам, Hans Lutzelburger'oM, занимает одно из первых мест в мировой гравюре.

XVII век не ознаменовался для немецкой гравюры эпохой расцвета, подобно времени Durer’a и Kleinmeister’oe. Начатый работой семьи Саделер

Raphael Sadeler (t 1616),

Egidius Sadeler (f 1629), он дал одного очень сильного и приятного мастера в лице

Wcnzcslaw Hollar (1607—1677.* Мон. № 77) и ряд, хотя и не блестящих, но грамотных для эпохи упадка граверов, из которых назовем

Adam Elsheimcr (1578—1610),

Jeremias Falk (1609—1677),
 

Так, совершенно в итальянском стиле работают Dirk Jacobsz Yellert van Staren (1511—1580. Мон. №81), Lambert Suavius (1544—1572. Мон. № 82),

Franz Krabbe (1500-1550. Мон. № 83).

В это же время другая группа Нидерландских мастеров в малых форматах подражала немецким Kleinmeister’aM. К этим фламандским мастерам малых форматов следует причислить: Allaert Claeszen (раб. 1524—1560. Мон. № 84),

Cornelis Matsys (раб. 1515—1580. Мон. № 85),

Abraham de Bruyn (раб. 1570—1580. Мон. № 86). Интересно отметить, что подражательность, напр., A. Claes-zen’a доходила до того, что он в точности имитировал монограмму Н. Aldegrever’a, пользуясь совпадением инициалов.

Вторая половина XVI века для Нидерландов ознаменовалась массовым производством гравюры репродукционного и иллюстрационного характера. Целые семьи граверов, окруженные сотрудниками и учениками, учреждают особые большие мастерские, наводнявшие рынок сотнями листов самого разнообразного содержания и в огромном количестве оттисков.

Из этих династий граверов отметим семьи:

Wierix Antonius ( t 1624. Mon № 87), Hieronymus (1553—1619. Мон. № 88), Johannes (1549-1615.

Мон. № 89).

Collaert Adriaen (стар.). Мон. № 90), Adriaen (млад.). (Мон. №91), Johann (1545—1622. Мон. № 92).

Galle Philipp (ст.) (1537 —1612. Мон. № 93), Theodor (1571—1635), Johann Cornelius (1576—1653. Мон. № 94).

De Passe Crispin (ст.) (1565—1637. Мон. № 95), Crispin (мл.) (Мон. № 96), Simon (Мон. № 97), Willem (Мон. № 98), Magdalena (Мон. № 99), а также державшего большую мастерскую.

Hieronymus Cock (1510—1570 Мон. № 100).

Все они работали ловко, умело достигали порой больших и красивых эффектов, но, само собою понятно, что от их листов нельзя было и требовать оригинального творчества и прокладывания новых путей. Пожалуй, наиболее сильные листы
 

можно найти у Wierix’oB, наиболее интимные, иногда близкие немецким Клейнмейстерам, — у de Passeoe. Обращаем внимание читателей на очень запутанную систему подписей в изданиях этих мастерских.

На переломе XVI и XVII веков Фландрия выдвинула две группы крупных граверов.

Первая была школой крупнейшего после Луки Лейденского гравера Фландрии

Hendrick Goltzius (1558—1615. Мон. № 101) и его учеников и последователей.

Jan Saenredam (1565—1607. Мон. № 102),

Jan Muller (раб. 1598—1625, мон. № 103),

Jacob Matham (1571—1631. Мон. № 104),

Bartholomeus Dolendo (1566—1610, Мон. Л1* 105).

Вторая находилась под непосредственным влиянием величайшего фламандского мастера П. П. Рубенса и в крупнейших своих представителях, работавших по его и van-Deyka композициям, состояла из:

Lucas Vorsterman (1595—1667. Мон. № 106),-Boetius Adam a Bolswert (1586—1659. Мон. 107),

Schelte a Bolswert (1589—1662. Мон. № 108),

Pieter Soutmann (1580—1657),

Paulus Pontius (1603—1658).

Сюда же может быть причислен и работавший по Фр. Хальсу Jonas Suyderhoef (1610—1686. Мон. № 109).

Обе эти группы достигли исключительной легкости и живописной изобразительности в своих листах и если, за исключением всеобъемлющего таланта Гольциуса, мастера эти работали по чужим композициям, то в этом вина духа времени.

Единственно, где в конце XVI века проявилось во фламандской гравюре национальное массовое оригинальное творчество—был ландшафт.

В этом отношении из большого количества мастеров необходимо отметить:

Hans Bol (1534—1593. Мон. № 110) и более поздних мастеров.

Abraham Blocmaert (1564—1651. Мон. № 110) который работал не только в пейзаже.
 

Nicolaus de Bruyn (1578—1644. Мон. № 112),

Lucas van Uden (1595—}672. Мон. № 113),

David Teniers (1610—1690. Мон. № 114),

Roeland Savery.

Кроме перечисленных групп, среди фламандских мастеров описываемого времени следует отметить автора огромных, рассчитанных на украшение стен, граверных композиций Willem Jacobsz Delff (1580—1638. Мон. № 115), работавшего в черной манере Walleran'c Vaillant (1623—1677. Мон. № 116) и скончавшегося в весьма раннем возрасте Cornell’s Visscher (1629—1662. Мон. № 117), который отчасти под влиянием начинавших тогда работать голландцев, резко повернул свое творчество в сторону реальной оригинальной гравюры. Ему, между прочим, принадлежит редчайший портрет русского посла Виниус’а, являющийся одним из редчайших русских гравированных портретов.

Таков в сущности блестящий и обильный мастерами расцвет фламандской гравюры.

Однако, несмотря на творческую силу гения Голциуса и потрясающую технику Ворстермана и его современников, интерес к нидерландской гравюре невольно сосредоточивается на группе голландских граверов XVII века.

Республика бюргеров, ценою героических усилий и кровавой борьбы завоевавшая себе государственную независимость, выковала себе особые формы быта, резко отличные от быта соседней испанской и католической Фландрии. В XVII веке она сумела создать себе и особую оригинальную школу интимнобуржуазного, реалистического искусства, нашедшего себе в гравюре не меньшее выражение, чем в живописи. Этому в высшей мерс способствовало то обстоятельство, что почти все живописцы-создатели национального голландского искусства—в то же время работали и в офорте и, продолжая дело, начатое итальянцами, довели этот вид гравюры до высших его достижений.

Из старшего поколения голландских мастеров зачинателей мы отметим только четыре имени, открывших собою начало XVII века: Esaias van de Velde (1590—1630. Мон. № 118),

Hercules Seghers (1589—1640),

Willem Buytewech (1587—1627. Мон. № 119),

Jan van de Velde.
 

Для эпохи же расцвета, в виду особенного обилия голландских листов в русских собраниях, мы постараемся дать возможно полные списки главнейших представителей голландского реалистического офорта.

Перечень лучше всего открыть списком работавших в гравюре голландских пейзажистов-итальянистов, гравировавших на досках свои итальянские впечатления.

Jan Both (1610-1653. Мон. №120),

Antoni Waterloo (1618-1677. Мон. №121),

Thomas Wijck (1616—1677. Мон. № 122),

Pieter de Laer (Bambaccio) (1590—1659. Мон. № 123). Непосредственно к ним примыкают так называемые анималисты-изобразители животных, большинство которых работало, однако, уже с голландской натуры.

Nicolaes Berchem (1620—1685. Мон. № 124),

Karel Dujardin (1622—1678. Мон. 125),

Albert Cuyp (1620—1691. Мон. № 126),

Adrien van dc Velde (1635—1672. Мон. № 127),

Paul Potter (1625-1654. Мон. № 128),

Jan van der Heckc (1620—1670. Мои. № 129)

Mark de Bye (1612—1670. Мон. № 130) и, наконец, группа создателей северо-европсйского пейзажа Rcynicr Zeeman (маринист, 1623—1663. Мон. № 131), Allaert Everdingen (1621—1675. Мон. 132),

Herman Saftbeven (1611—1685. Мон. № 133),

Jacob van Ruisdael (1628—1682. Мон. № 134).

Списки жанристов могут быть нами начаты группой: Adriaen van Ostade (1610—1685. Мон. 135) и его двух учеников

Cornelis Bcga (1620—1664. Мон. № 136),

Jan Luyken (1649—1712. Мон. № 137), ! работавших, как и учитель, в сильно шаржированном стиле простонародные сцены.

Однако, необходимо отметить, что основой для мировой: славы голландской гравюры являются 300 слишком офортов Рембранда, равных по своему художественному значению его станковым картинам.
 

Rembrandt Harmensz Van Rijn (1606—1669. Mon. JVi? 13) Офорты Рембрандта, подобно гравюрам Дюрера, представляющие собою гордость собраний, более 200 лет являются об ектом страстного собирательства, а также объектом всяческих искусных подделок и копий, благодаря чему приобретение их, особенно начинающим собирателем, требует исключительной осторожности.

Из огромной по численности школы Рембрандта, подробно изученной в книге нашего соотечественника Ровинского „Ученики Рембрандта", мы отметим:

Ferdinand Bol (1616—1680. Мон. № 139),

Jan Joris van Vliet (раб. 1631—1635. Мон. № 140),

Jan Lievens (1607—1674. Мон. 141).

После эпохи расцвета наступает быстрый и окончательный упадок нидерландской графики.

В конце века работают:

Comelis Bloemarl (1603—1680. Мон. № 142),

Romeijn de Hooghe (1645 1708. Мон. JVfe 143)*), позднее пытаются, главным образом в черной манере, воскресить былую славу.

Abraham Blooteling (1634 - 1695 Мон. № 144),

Nicolaes Verkolje (1673—1746. Мон. № 145),

Cornelis Dusart (1660—1704. Мон. № 146).

Начало XVIII века отмечено в Голландии не плохими портретистами:

Pieter van gunst (1667—1724),

Jakob Houbraken (1698—1780. Мон. 147), но дух живого творчества навсегда покидает Нидерланды и расцвет гравюры этого жеманного века переносится на почву Франции.